文化类节目中古典诗词的当代传播(2)
当前对古典诗词的创新主要表现在文本与音乐两大方面。文本创新主要有两条途径:一是提炼诗意,组织现代语言重新改写;二是以原作为主,加以点化。
如由孙杨演唱,黄霑、徐林作词的《赠从弟》就是对东汉刘桢的《赠从弟》(其二)的翻新之作,新作摄取原作的意象,提炼原作诗意,重新改写,把不畏严寒的松柏本性化作对当下“胆似铁打骨如精钢”热血男儿的歌颂与赞扬,坚韧的松柏本性激励着“炎黄子孙”去“开天辟地”,翻新后的作品完全焕发出新的时代精神。由贵州支教老师梁俊改编的清朝诗人袁枚的《苔》,则以对原作的点化改写为主,袁枚的《苔》本是一首咏物诗,经贵州山区的孩子们翻新演唱后,阐发出新的价值,成为我们对平凡而卓越的生命的祝福,“风一来,花自然会盛开”“所有黑暗,为天亮铺排”,新作给予山区孩子对抗卑微的勇气,深化了原作的内涵,感动了亿万国人。
音乐是实现诗词节目翻新的又一重要环节,“诗言志,歌永言,声依永,律和声。”古典诗词本是与音乐相生相伴,相互成就的。在古典诗词词谱曲谱早已消亡的当下,让古典诗词重新插上音乐的翅膀,重现艺术的魅力,是古典诗词当代传播的又一难题。为此,诗词节目中以当代开阔的传播视野,引入多元化的音乐形式,兼顾通俗、美声、戏曲、民谣、呼麦等多种唱腔曲风,运用多种伴奏乐器,既有中国传统乐器如琴、筝、笛、琵琶与西方管弦乐、钢琴,还有少数民族乐器如马头琴,以及古乐器编钟等。③龚琳娜、老锣的作品《上下求索》由屈原的《离骚》改编而成,所用乐器是复制湖北随县出土的曾侯乙编钟,以王者编钟配经典的《离骚》,实现了诗词与音乐的完美结合。并且古老编钟的演奏不遵古法,而是以现代打击乐的方式呈现,以号角音色作低音支撑,又实现了古典乐器与现代音乐的交融,具有极强的艺术感染力。康震不禁感慨:“我们感觉到,天地之间、苍穹之内,中国古典时代的器乐所迸发出的力量。”古典诗词因为插上了音乐的翅膀,在节目中诠释出更加丰富的情感,获得了理想的传播效果。
流行元素的融入与时尚化的表达
流行文化是中国诗词形成的源头活水,古典诗词的源远流长亦来自其包容性,从诗经到乐府,从古体到近体,从诗词到曲赋……在其漫长的发展历程中,古典诗词源源不断地汲取着民间艺术中鲜活的流行文化因子,在一次次发展的困境中获得了新变的力量。当前的诗词节目传播亦以开放包容的姿态,紧扣时代脉搏,发掘诗词文化的民间力量,融入流行元素,多元化探索契合诗词精神的新媒体传播方式,使经典诗词文化得以时尚化表达。
《经典咏流传》的开篇之曲是选用了明代诗人钱福的《明日歌》,并邀请正当青春的人气偶像王俊凯演唱,周围则是上百位机器人随着音乐节奏集体伴舞,朝气蓬勃的画面散发着逼人的青春气息。原作中珍惜时光、不可蹉跎岁月的劝诫,也升华出“少年强则国强”的报国志向。融入流行文化中诸多青春因素的传播方式,在青年学生群体中引起共鸣,受到追捧。著名京剧演员王佩瑜则与网络虚拟歌手洛天依共同合作演绎了苏轼的《水调歌头·明月几时有》,将古典美学与现代高科技集于一体,深受年轻人的喜欢,圈粉无数。此外,《诗书中华》在播出期间还推出文化互动类的手游产品,观众在手机端通过微信“摇电视”登录卫视公众号,进入手游环节,进行答题。观众可以在由手机端建造的古诗文网络社区内交流、竞赛,玩转传统诗文。诗词类电视节目还采用了微博评论、视频弹幕等传播方式,让青年群体在参与互动中获得成就感,提高了他们学习和传播古诗词的兴趣。流行元素的融入使诗词节目得以时尚化呈现,典雅的诗词文化得以走进大众的日常生活,传统经典重新流行并绽放。
文明的互鉴与国际化的表达
在汲取传统诗词民族文化营养的基础上,经典诗词的传播也在积极面对多元化的文化格局,撷取着时代新精神,积极寻求国际化的表达,在世界文化格局的建构中发出自己的声音,这种经典诗词与异域文明之间的互鉴和交流其实20世纪初就已经开始。
1908年奥地利作曲家马勒创作的交响乐代表作《大地之歌》就是取材于唐朝诗人李白、孟浩然、张继的经典诗作,并从西方文化的视角进行了全新的阐释与创作,这些古典诗作经此走向世界,并与西方的音乐表演艺术实现了跨文化的融合,闪耀着文化交融的光芒,获得别样的生命力。
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